El verano sin hombres

Siri Hustvedt es una escritora, ensayista y poeta estadounidense, nacida el 19 de febrero de 1951 en Northfield, Minnesota. Su obra abarca una variedad de géneros, incluidos la novela, el ensayo, y la poesía, lo que refleja su interés en campos como la psicología, la neurociencia y la filosofía. Hustvedt es conocida por su estilo literario sofisticado y su habilidad para entrelazar aspectos de la vida personal con profundas reflexiones sobre la condición humana.

Hustvedt creció en una familia de agricultores y fue educada en un entorno que promovía el aprendizaje y la creatividad. Después de completar sus estudios de secundaria, se trasladó a Nueva York, donde estudió en Barnard College y más tarde obtuvo su máster en Literatura por la Universidad de Columbia.

La carrera literaria de Hustvedt comenzó a despegar en los años 90 con la publicación de su primera novela, El hechizo de la lengua (1992). Sin embargo, fue su segunda novela, Todo lo que he perdido (1993), la que la estableció como una voz prominente en la literatura contemporánea. Esta novela es un viaje introspectivo que trata temas de identidad, memoria y la complejidad de las relaciones humanas.

Uno de los aspectos más destacados de la obra de Hustvedt es su capacidad para entrelazar la ficción con la teoría. Sus novelas, como Vivir, pensar, mirar (2003) y La mujer que mira a los hombres que miran a las mujeres (2016), exploran las conexiones entre el arte, la ciencia y la experiencia humana. A través de sus personajes, Hustvedt se adentra en el ámbito de la psicología, utilizando sus conocimientos para tratar temas como la percepción, la empatía y el deseo.

Además de su producción novelística, Hustvedt ha publicado numerosos ensayos y artículos que abordan una variedad de temas, desde la historia del arte hasta la neurociencia y la feminidad. Su libro La mirada de los hombres (2011) examina cómo las mujeres se ven afectadas por la mirada masculina en la sociedad contemporánea, mientras que en Los ojos vendados (2015) profundiza en la relación entre el arte y la literatura.

La obra de Hustvedt ha sido reconocida con múltiples premios y honores, incluyendo el Premio de Literatura de la Academia Americana de Artes y Letras en 2012. Además, ha sido nominada a prestigiosos galardones como el Premio Man Booker Internacional y el Premio Orange.

La relación de Hustvedt con su esposo, el también escritor Paul Auster, ha influido en su trabajo. A menudo, la dinámica de su matrimonio y su intercambio intelectual se refleja en sus escritos, creando un diálogo fascinante sobre la creatividad y la colaboración en la vida de los escritores.

En sus últimos años, Hustvedt ha continuado explorando temas relacionados con la identidad y la memoria en trabajos como Memoria de una mujer (2019), donde vuelve a tocar la intersección entre la experiencia personal y la narrativa literaria.

Con una carrera extensa y variada, Hustvedt ha dejado una marca indeleble en la literatura contemporánea. Su enfoque único y su habilidad para vincular diferentes disciplinas han hecho que sus obras sean tanto provocativas como profundamente resonantes, asegurando su lugar en el canon literario del siglo XXI.

«La Virginia Woolf del siglo XXI.», Literary Review. La filosofía feminista y las memorias familiares van de la mano en esta nueva colección de ensayos de Siri Hustvedt, una magistral exploración sobre cómo muchas experiencias que damos por sentadas y que que nos definen como seres humanos no son tan inalterables como pensamos, especialmente las relaciones familiares o entre géneros, los abusos de poder o la influencia del entorno en quiénes somos, profundizando para ello en su propia memoria personal, en sus años de formación y en su experiencia como escritora. Hustvedt vuelve a...

"Una vez muerto mi padre, ya no pude volver a conversar con él en persona, pero continué haciéndolo en mi mente. No dejaba de verlo en sueños ni de oír sus palabras. Sin embargo, lo que habría de mantenerme ocupado durante un largo periodo de mi vida fue lo que nunca nos dijo, lo que nunca nos contó. Al final resultó que él no era la única persona que guardaba secretos. Fue el seis de enero, cuatro días después de su entierro, cuando Inga y yo encontramos la carta en su estudio." El hallazgo por parte de Erik y su hermana de una inquietante nota tras la muerte de su padre es el...

Nadie lee revistas. Esta es la conclusión más obvia a la que llegamos a dos años de haber iniciado con los tallereos de Farol. No se trata de fallas en la estrategia de mercadeo o de divulgación. La simple verdad es que las revistas no se imprimen para leerse, aunque la gente participe en ellas para ser leída. Sí, para muchos una revista estudiantil es una sala de espera para llegar a "Europa". Las revistas deben hablar explícitamente sobre el presente, por eso este compendio es un libro de historia. Iniciamos en agosto de 2013 como una revista estudiantil que hacía tallereos, mas no...

La viña del señor es un auto sacramental de Calderón de la Barca. Los autos sacramentales son obras religiosas de carácter alegórico representadas sobre todo en España y Portugal durante el Corpus Christi. Este género ocupa un papel muy interesante en la tradición teatral de Occidente, pues coexistió, antes de desaparecer, con una incipiente y cada vez más popular narrativa escénica interesada en los individuos, y en los sucesos mundanos.

Yo los vigilaba, los esperaba, procurando pasar inadvertida para que nadie me pidiera que cerrase las persianas. Con los ojos bien abiertos, sin pestañear, los veía estremecer las sombras, rayar el cielo con sus temblorosas verticales, para quedarse, unos instantes, detrás de mis ojos. Si ellas me hubiesen visto mientras recogía la mayor cantidad posible de relámpagos para que durasen unos segundos más detrás de mis ojos, tal vez me habrían dicho que era inútil luchar contra el destino, porque al rato, alguien me preguntó si me animaba a cerrar las persianas que daban a la calle. Yo ...

Considerada la obra más relevante de Tristán de Jesús Medina, Mozart ensayando su requiem ha sido percibida por otros como una obra peculiar y difícil de encajar en el canon literario de la Cuba del siglo XIX. No obstante, es un texto de referencia de la literatura Latinoamericana. Fragmento de la obra El día comenzaba su vida vespertina desde que los relojes y los cuadrantes, esta vez acordes y al mismo compás, marcaron con sombra más oscura y apagados sonidos la hora de las doce. El grandioso luminar se preparaba a morir al unísono con un alma hermana y a la manera del cenobita,...