El ABC del arte del siglo XX

Millones de personas han aprendido a dibujar siguiendo los m&étodos de la doctora Edwards expuestos en su best-seller Nuevo aprender a dibujar con el lado derecho del cerebro. Esta muy esperada gu&ía, ofrece un m&étodo pr&áctico para armonizar combinaciones de colores mediante el uso de t&écnicas probadas y perfeccionadas en los talleres intensivos de la doctora Edwards. Mediante ejercicios ilustrados paso a paso con m&ás de 125 im&ágenes, este libro ofrece una profunda comprensi&ón de la estructura b&ásica del color. Los ejercicios, destinados tanto a novatos como a pintores y...

La ciudad es un conjunto de identidades que se suman, se confrontan o viven de forma más o menos aislada unas de otras; un constante devenir de cuerpos en tránsito que se esquivan, chocan, se miran, se reconocen, se buscan o ni se ven. Parece que el único deseo que tiene vía libre es el del consumo constante e indiscriminado, puesto que la cultura arquitectónica tradicional ha mantenido reprimida la sexualidad y ha conservado esterilizado el género en los espacios urbanos.

El arte del siglo XIX está formado por muchos artes surgidos de la ruptura con las normas del pasado y de las experiencias e innovaciones de las que arrancarán muchas de las aportaciones originales y radicales del siglo XX. Porque lo que se produce, sobre todo, es un cambio de conciencia, de la noción de arte, del papel del artista en la vida moderna, de la arquitectura y de la ciudad.

Los nombres de los lugares constituyen una fuente inagotable de sonidos con los que el ser humano se ha relacionado desde sus orígenes. Pero sólo uno de estos sonidos ha permanecido inalterado conservando su significado a lo largo de los tiempos. Un sonido asociado al concepto primigenio de cortadura del que posteriormente se nutrieron numerosas raíces antiguas.