Kant y el ornitorrinco

Umberto Eco fue un aclamado escritor, semiólogo, filósofo y académico italiano, nacido el 5 de enero de 1932 en Alessandria, Italia. Su obra abarca desde la crítica literaria hasta la narración de historias complejas que tratan temas como la semiótica, la cultura popular y la historia. Su formación académica fue diversa, y se graduó en filosofía y letras en la Universidad de Turín, donde se interesó profundamente por la semiótica, la teoría de los signos y la comunicación.

Eco comenzó su carrera profesional como editor y crítico en diversas revistas, donde logró establecer un nombre en el mundo académico. Sin embargo, su primer gran éxito literario llegó con la publicación de “El nombre de la rosa” en 1980. Esta novela histórica, que combina elementos de misterio y crítica social, se desarrolla en una abadía benedictina en el siglo XIV y sigue a un fraile franciscano llamado fray Guillermo de Occam mientras investiga una serie de muertes misteriosas. La obra fue un éxito inmediato y ha sido traducida a múltiples idiomas, inspirando adaptaciones cinematográficas y teatrales.

A lo largo de su carrera, Eco demostró un enfoque multifacético hacia la literatura. En “El péndulo de Foucault”, publicado en 1988, Eco profundiza en la naturaleza de la conspiración y el significado, explorando temas de interpretación y el poder de la creación de mitos. Esta obra, muchas veces considerada un manual paródico de la teoría de conspiración, también refleja su interés por los sistemas de signos y su relación con la historia.

Umberto Eco también fue un gran ensayista y su trabajo en este campo abarca varios temas. En “La estructura ausente” y “Tratado de semiótica general”, aborda la semiótica y su aplicación en diferentes formas de comunicación, incluyendo la literatura, el cine y la cultura de masas. Su capacidad para cruzar fronteras disciplinarias se volvió una marca distintiva de su trabajo.

En 1995, Eco publicó “Baudolino”, una historia que mezcla ficción y realidad, donde un joven llamado Baudolino se embarca en una serie de aventuras y busca la legendaria ciudad de Preste Juan. Este libro destaca la habilidad de Eco para entrelazar narraciones complejas con referencias culturales y metafísicas, un rasgo que caracteriza su literatura.

Además de sus novelas, Eco escribió numerosos ensayos sobre la cultura contemporánea y la teoría literaria. Su capacidad para articular ideas sobre la posmodernidad, la interpretación, y el papel de los medios en la sociedad moderna lo hicieron un pensador influyente en el ámbito académico. En “La isla del día de antes” (1994) y “Número cero” (2015), Eco continuó explorando temas relacionados con el tiempo, la historia y la verdad, utilizando su característico estilo ingenioso y erudito.

A lo largo de su vida, Eco recibió múltiples premios y reconocimientos por su obra, convirtiéndose en un ícono de la literatura contemporánea. Su interés por el arte de la comunicación y la naturaleza del significado ha dejado una huella profunda en la teoría literaria y en la crítica cultural. Eco también fue un apasionado defensor de la libertad de expresión y la diversidad cultural, expresando sus opiniones sobre el impacto de la tecnología y los medios en la sociedad moderna.

Umberto Eco falleció el 19 de febrero de 2016 en Milán, dejando un legado literario y académico que sigue influyendo en escritores, pensadores y lectores de todo el mundo. Su capacidad para desafiar las convenciones narrativas y su análisis crítico de la cultura y la historia lo han posicionado como uno de los grandes intelectuales del siglo XX y XXI.

Por lo tanto, la obra de Eco no solo es un testimonio de su brillantez como narrador, sino también de su profundo compromiso con el entendimiento de la condición humana y su amor por el lenguaje y la comunicación. Su vida y trabajo siguen siendo motivo de estudio y admiración, reafirmando su lugar en la historia literaria mundial.

Cuatro excelentes ensayos de Umberto Eco sobre los usos y abusos del lenguaje «Umberto Eco cambió nuestra mirada sobre los libros: imprescindibles, pequeños, frágiles, a veces criminales, casi siempre salvadores. Un maestro que nos enseñó a entrelazar la sabiduría y el juego con su estilo sagaz y lúdico, con su asombrosa inventiva y certera lucidez.» Irene Vallejo Umberto Eco analiza distintas estrategias de mentira, desfiguración, abusos del lenguaje y vuelco irónico de estos abusos en cuatro ensayos sobre Cagliostro, Manzoni, Campanile y los cómics del Corto Maltés de Hugo...

Umberto Eco nos invita aqu a acompaarle a explorar las complejidades de la forma y del mtodo narrativo. Nos seduce utilizando las tcnicas del novelista y nos hace sus cmplices en la investigacin de algunos de los mtodos narrativos ms destacados, valindose para ello de un sorprendente abanico de ejemplos, que van desde los cuentos de hadas hasta Nerval.

Un libro audaz y renovador que señala un hito decisivo en la labor crítica de Umberto Eco. En este libro Umberto Eco se convierte en su propio objeto de estudio y analista de sí mismo. Acompañado de Dante, Leopardi y Joyce,e interpretando a los principales hermeneutas de sus obras, Eco replantea cuatro grandes problemas de la semiótica moderna: los «límites de la interpretación», el excesivo dispendio de «energía interpretativa», «los criterios de economía de lectura» y un ataque polémico a la «práctica de la deconstrucción». Trata así de restablecer el equilibrio entre...

Tras el éxito de El nombre de la rosa y El péndulo de Foucault, Umberto Eco vuelve con una novela filosófica y a la vez de aventuras para indagar con el poder de la imaginación los fallos y pecados de nuestra realidad. En el verano de 1963 un náufrago, Roberto de la Grive, llega a una nave abandonada en los Mares del Sur donde encuentra sólo animales desconocidos y máquinas extrañas. Frente a la nave hay una isla de ensueño, tan cercana como inalcanzable. Confinado en este exiguo espacio y perdido en el vasto mar, Roberto nos pone al corriente sobre su pasado a través de las cartas...

Aun declarándose al margen de los «romançes» y otras manifestaciones de la poesía popular, el Marqués de Santillana es autor de la obra lírica más variada y ambiciosa de su siglo: con sus serranillas cambió para siempre la pastorela; ofreció muestras perfectas de todos lo géneros, desde la canción de amor breve y delicada hasta el largo decir alegórico de tema funerario; y aún procuró abrir nuevos caminos con la primera colección castellana de sonetos «al itálico modo». Su maestría en la composición de los grandes decires narrativos, escritos casi siempre bajo el signo de ...

"La vida nos cambió brutalmente cuando dejamos el norte para irnos a vivir al sur, a la Casa del Alto. Todo se torció entonces, nuestras padres tuvieron que marcharse y nos dejaron solos a los tres. Mi hermana, la mayor, tenía varios nombres: Julia, Mamelai, Shirley..., aunque solo uno era el verdadero. Era una buena cuentista mi hermana, te lo aseguro, la mejor que he conocido. Me llamo Daniel Federico y no soy escritor, pero no voy a callarme nada porque nada de lo que pasó aquel verano merece ser olvidado."--Page [4] of cover.

Por la fuerza intacta de estos poemas y por el vigor de alguien que descubrió con sus palabras la ciudad latente, el Fondo Editorial Universidad EAFIT para celebrar sus 15 años de creado, hace esta edición como un homenaje al poeta Helí Ramírez y a la palabra escrita que perdura. Ana María Cano Posada.

Tamara Kamenszain analiza la poesía y la narrativa actual a partir del concepto de intimidad. En un recorrido por la vida de autores como Washington Cucurto, Félix Bruzzone, Mario Levrero o Alejando Zambra, entre otros, Kamenszain desentraña la lógica de una nueva intimidad “inofensiva” que no intenta profundizar los contenidos pero tampoco vaciarlos, en la que se opera como si ciertos conflictos culturales o conceptos –como los de militancia, memoria o testimonio en la obra de Félix Bruzzone, por ejemplo– hubieran sido superados y por lo tanto no existiese ya ninguna “voluntad ...