Memoria por correspondecia

Emma Reyes fue una escritora y pintora colombiana nacida en Bogotá en 1919. Es reconocida por su obra literaria, especialmente por su libro de memorias titulado Las cartas de mi madre, que se ha convertido en un referente de la literatura colombiana contemporánea. A lo largo de su vida, Emma Reyes enfrentó muchas adversidades, desde su infancia en la pobreza hasta la lucha por ser reconocida en un campo dominado por hombres.

Desde pequeña, Emma mostró gran interés por el arte y la escritura. Creció en un ambiente familiar complicado, lo que la llevó a desarrollar una sensibilidad especial hacia el sufrimiento y las injusticias. Su vida estuvo marcada por la falta de recursos y el abandono; sin embargo, esto no la detuvo para perseguir sus sueños. A lo largo de su juventud, se destacó como una artista talentosa, realizando exposiciones de sus pinturas que llamaron la atención del público y de críticos de arte.

Emma Reyes se trasladó a París en 1940, donde vivió durante varios años. Esta etapa en su vida resultó ser crucial, no solo por la influencia que tuvo la ciudad en su trabajo artístico, sino también por el ambiente cultural que la rodeó. En París, interactuó con otros artistas y escritores, lo que enriqueció su perspectiva y sus habilidades creativas.

Su relación con la literatura comenzó a tomar forma en esta época, aunque no fue hasta 1986 que logró publicar Las cartas de mi madre. Este libro se basa en la correspondencia que mantuvo con su madre y que, aunque no fue intencionadamente un trabajo literario al principio, mostró la profundidad de su vida y sus luchas. La obra fue aclamada por la crítica y se considera un testimonio valioso de su vida y de las circunstancias sociales de su época.

A lo largo de su carrera, Emma Reyes también exploró diferentes géneros literarios, incluyendo relatos cortos, ensayos y obras de teatro. Su escritura se caracteriza por un estilo introspectivo y una prosa poética que logra capturar la esencia de sus experiencias. Emma consiguió establecer un vínculo entre sus vivencias personales y la condición humana, lo que ha resonado con muchos lectores a lo largo de las décadas.

En el aspecto artístico, Emma también tuvo un impacto significativo. Sus obras pictóricas se exhibieron no solo en Colombia, sino también en varias galerías internacionales. Su enfoque único en la representación del sufrimiento humano y la búsqueda de identidad ha hecho que su trabajo sea atemporal.

Con el paso de los años, Emma Reyes se convirtió en un símbolo de la lucha por la igualdad en el ámbito cultural, especialmente en un país donde la figura femenina muchas veces ha sido relegada. Su legado perdura a través de sus escritos y su arte, sirviendo de inspiración para futuras generaciones de escritores y artistas en Colombia y más allá.

Emma Reyes falleció en 2003, pero su voz y su visión siguen vivas en sus obras. Su vida es un testimonio de la fortaleza del espíritu humano y de la capacidad del arte para transformar experiencias difíciles en belleza y sabiduría. La literatura y el arte de Emma Reyes continúan siendo estudiados y celebrados, reafirmando su lugar en la historia de la literatura latinoamericana.

El ensayo desnuda a quien lo escribe. Eso pasa, por ejemplo, en Evaristo Carriego, del propio Borges; en El factor Borges, de Alan Pauls; pasa, lateralmente, en B reve historia argentina de la literatura latinoamericana (a partir de Borges), de Luis Chitarroni; y pasa también en este ensayo de Patricio Zunini. Le llevó años a Zunini escribir este libro que iba a restringirse inicialmente a los años de Borges en la biblioteca, en las dos bibliotecas, en la Miguel Cané y en la Nacional. Ese corazón escenográfico persiste, pero las arterias que salen de él tienen un alcance más remoto....

"Polly, Annie, Elizabeth, Catherine y Mary Jane son famosas por lo mismo, aunque nunca se conocieron entre ellas. Eran de Fleet Street, Knightsbridge, Wolverhampton, Suecia y Gales. Compusieron baladas, regentaron cafeterías, vivieron en fincas, respiraron el polvo de la tinta de las imprentas y escaparon de traficantes de seres humanos. Lo que sí tuvieron en común fue el año 1888. El año de sus asesinatos. Su asesino jamás fue identificado, pero el nombre que creó la prensa para él ha llegado a ser mucho más famoso que el de cualquiera de estas cinco mujeres. Ahora, en esta...

Puedo afirmar, después de haber leído detenidamente estos textos, que ¡Acapulco, cómo te recuerdo! es un largo diálogo del autor consigo mismo; un verdadero y sincero intento por llegar al núcleo de sí mismo y, desde ahí, rescatar todas las vivencias que le dejaron una profunda huella en su desarrollo humano para, además, también pagar agradecido, su deuda de amistad auténtica con todos aquellos que le han llenado y acompañado en las diferentes etapas de su vida pues, al narrar aquí las circunstancias de su vida, les acerca a la trascendencia que han ganado para vivir en la...

"Semblanzas, anécdotas e historias de las principales viajeras que llegaron a África en los siglos XIX y XX. Cristina Morató viajó por primera vez a África en 1983 y desde entonces ha recorrido varios países de este continente atraída por sus gentes y la grandeza de sus paisajes. Al igual que ella un buen número de extraordinarias viajeras y exploradoras sintieron en el pasado la «llamada de África». Estas damas que en plena selva se vestían formalmente para cenar o tomaban el té de las cinco en sus tazas de porcelana, también sabían cabalgar, cazar con arco, disparar un fusil, ...