Memorias improbables

Willy Crook es un destacado músico y compositor argentino nacido el 17 de diciembre de 1960 en Buenos Aires. Su nombre real es Guillermo Crook y ha sido una figura influyente en la escena del rock y el funk en Argentina, gracias a su distintivo estilo que fusiona diversos géneros musicales. Desde joven, Crook mostró un interés notable por la música, lo que lo llevó a convertirse en uno de los músicos más reconocidos de su país.

Durante su adolescencia, Crook comenzó a involucrarse en la música de manera más seria, tocando el saxofón y explorando diferentes estilos. En la década de 1980, se unió a la banda de rock Los Abuelos de la Nada, un grupo que se consolidó como uno de los más importantes de la época. Crook aportó su talento al saxofón, ayudando a definir el sonido distintivo de la banda, que combinaba rock con influencias de la música popular argentina.

Más tarde, Crook decidió comenzar su propio proyecto musical y formó Willy Crook & The Funky Torinos, donde fusionó ritmos de funk, rock y soul. Este grupo le permitió explorar sus propias composiciones y presentarse en diversos escenarios, ganando una creciente base de seguidores. Su primer álbum, “Delirio”, fue lanzado en 1992 y mostró su capacidad para mezclar géneros de manera innovadora, así como sus habilidades como compositor.

• Álbumes destacados:
• “Delirio” (1992)
• “Unplugged” (1995)
• “Cuentos de la Ciudad” (1997)

A lo largo de su carrera, Crook ha colaborado con varios artistas de renombre, lo que ha contribuido a su reconocimiento en la industria musical. Ha trabajado con figuras como Fito Páez, Los Piojos y La Renga, entre otros, y su participación en estos proyectos ha demostrado su versatilidad y habilidad como músico.

Su música a menudo aborda temas de amor, sociedad y experiencias personales, lo que permite que su trabajo resuene con una amplia audiencia. A medida que avanzaba en su carrera, Crook fue incorporando elementos de jazz y soul en su estilo, lo que le otorgó un sonido único y sofisticado.

En la escena musical argentina, Willy Crook se ha ganado el respeto no solo como intérprete, sino también como un influyente compositor y productor. Aunque su carrera ha tenido altibajos, su pasión por la música nunca ha disminuido, y ha seguido creando y presentándose en vivo. Su legado continúa inspirando a nuevas generaciones de músicos, y su impacto en la música argentina está lejos de ser olvidado.

En resumen, Willy Crook es un talento singular cuyo enfoque innovador y ecléctico ha dejado una huella indeleble en la música de Argentina. Con una carrera que abarca décadas, su capacidad para fusionar estilos y su pasión por la música lo han establecido como uno de los grandes referentes del rock y el funk en el país.

Un recorrido histórico-musical por el género rioplatense más importante a nivel global Tango de ayer y de siempre es un libro que ofrece un fascinante recorrido histórico-musical por el género típico rioplatense. Con una mirada apasionada y un profundo conocimiento, Hugo Omar Lettieri desentraña los hilos de la historia de este género musical tan nuestro, que mantiene su vigencia en el mundo entero. Un texto con historias y anécdotas cautivadoras, pero con la rigurosidad y la pasión de un conocedor del género. Estas páginas nos sumergen en los orígenes, características y...

El tango no es una música local e histórica, sino universal y viva. Hoy se componen, cantan y bailan tangos en todas las latitudes del mundo. ¿Cuál es el encanto del tango? Sus melodías desgarradas y rotundas, los dramas amorosos que se cuentan en tres estrofas, los sonidos casi humanos del bandoneón, las voces incomparables de sus intérpretes... En este libro se habla de la música y la poesía del tango, pero también de sus ciudades, su idioma, su historia, sus intérpretes y sus compositores, desde los músicos callejeros que lo inventaron hasta Albéniz, Strawinsky, Satie, Milhaud ...

A quienes la escuchamos, una canción nos evoca la época en que la descubrimos. A aquella persona con quien la compartimos. El sentimiento que nos provocó. Para quien la crea, el proceso es similar: transitar por ella es reencontrarse en otro espacio y tiempo. Tras veinte años de carrera, en este libro, Rayden toma prestadas las letras de toda su discografía para viajar al pasado y a esos múltiples yo que fue. Son esas canciones que le sirven de excusa para descubrir la intimidad que se encuentra tras ellas, los motivos vitales que le llevaron a escribirlas. Es así como todas esas...

Como Coya, con el que coincide durante años en el círculo de la duquesa de Alba, Ferran Sors ofrece una visión que, centrada en España, abarca el conjunto de las convulsiones revolucionarias y bélicas de Occidente que, a caballo entre los siglos XVIII y XIX, llevan del antiguo régimen al orden político y social de la edad contemporánea. Sors, cuya fama actual es la de una figura crucial en la elevación de la guitarra a instrumento apto para la gran música, tuvo en s.u tiempo una proyección internacional propiciada por los exilios a que le llevaron sus compromisos con los hechos...