Del Ombligo de la Luna

Francisco X. Alarcón, nacido el 2 de marzo de 1942 en Los Ángeles, California, es reconocido como uno de los poetas más significativos de la literatura chicana contemporánea. A lo largo de su vida, ha sido un ferviente defensor de la cultura y la identidad latinas, utilizando su obra para abordar temas como la inmigración, la identidad cultural y la injusticia social.

Alarcón creció en un entorno multicultural, lo que influyó profundamente en su desarrollo artístico y poético. Desde joven, mostró interés por la literatura y comenzó a escribir poesía como una forma de expresar sus vivencias y reflexiones sobre su entorno. Su herencia mexicana y su vida en Estados Unidos le proporcionaron una perspectiva única que se refleja en sus escritos.

Se graduó en la Universidad de California, Berkeley, donde se sumergió en el estudio de la literatura y la escritura creativa. La influencia de autores como Pablo Neruda y Octavio Paz se puede ver en su estilo poético, que combina lo personal con lo político. A lo largo de su carrera, Alarcón ha publicado numerosos libros de poesía, muchos de los cuales han sido aclamados por la crítica.

Uno de sus libros más destacados es “Paso del Norte”, una colección que explora las experiencias de los mexicanos en Estados Unidos y los desafíos que enfrentan en su búsqueda de un lugar en la sociedad estadounidense. A través de su poesía, Alarcón ha sido capaz de dar voz a aquellos que a menudo son silenciados, convirtiéndose en un portavoz de la comunidad chicana.

Además de su labor como poeta, Alarcón también ha trabajado como educador, enseñando literatura y escritura creativa en diversas universidades. Su compromiso con la educación y la promoción de la literatura latina lo ha llevado a impartir talleres de escritura y charlas en diferentes congresos y festivales literarios, donde ha inspirado a nuevas generaciones de escritores.

• Obras destacadas:
  • “Cuentos de la frontera”
  • “El regreso de los braceros”
  • “La poesía en su jardín”
• Premios y reconocimientos:
  • Premio de la Crítica de Literatura Chicana
  • Beca del Fondo Nacional de las Artes
  • Reconocimiento por su labor en la educación y la literatura

A lo largo de su carrera, Alarcón ha recibido múltiples premios y reconocimientos, destacándose no solo por su poesía, sino también por su activismo cultural. Su trabajo ha contribuido a desmitificar y visibilizar las realidades de la comunidad latina en Estados Unidos, convirtiéndolo en una figura emblemática dentro de la literatura chicana.

En su obra, la lengua juega un papel crucial, ya que muchas de sus poesías están escritas en una mezcla de inglés y español, reflejando la realidad bilingüe que viven muchas comunidades latinas. Esta característica ha resonado profundamente con sus lectores, permitiéndoles identificar y conectar con sus experiencias y emociones.

Francisco X. Alarcón continúa vivo en el corazón de la literatura chicana, no solo como un creador de arte, sino también como un defensor de los derechos y la dignidad de los pueblos latinos. Su legado literario sigue inspirando a poetas y escritores en todo el mundo, reafirmando la importancia de contar historias que resalten las luchas y las alegrías de la vida. A medida que sus obras se siguen leyendo y estudiando, Alarcón permanece como un símbolo de resistencia y creatividad en la literatura.

Esta edición ofrece una introducción y notas a cargo de Enrique Baltanás que permitirán al lector actual un acercamiento crítico a este clásico de la Flamencología. Demófilo es considerado el padre de los estudios folclóricos en España;

Draw anything and everything--people, animals, and things--and make it CUTE. It's easy! Budding artists just have to pick up their pencils, pens, crayons, or gel markers and follow these step-by-step how-to sequences. They'll learn the basics of Japanese kawaii, which emphasizes simple, rounded shapes; faces with large eyes and sweet expressions; and personifying inanimate objects. They'll also master animals, mythical creatures, food, plants, vehicles, and more!

Planear una "estética plural de la naturaleza" es darle a la obviedad del enunciado que se trata de explorar algo parecido a un impulso haciéndolo avanzar por el camino de la complejidad. Esto en primer lugar. Después, hay que pararse a pensar que la articulación de estos términos, arte y naturaleza, no sólo implica enlazar la actividad relativa al primero con una imagen o arsenal de imágenes en las que esta segunda se representaría; también es vincularla a un concepto que la significa. ¿Cuál? Lógicamente, la imitación, la mímesis. Aunque dadas las variaciones que ha sufrido...

Reveals the truth about cannibalism in pre-Columbian America, avoiding sensationalism and opting for historical accuracy on a matter that has been subjected to all sorts of misinterpretations as well as mistaken beliefs.