El Zen de la pintura creativa

Jeanne Carbonetti es una notable escritora y artista estadounidense, reconocida principalmente por su trabajo en el ámbito de la poesía y su enfoque en la creatividad desde una perspectiva espiritual. Nacida en 1953, Carbonetti ha dedicado su vida a explorar la conexión entre el arte y la transformación personal, contribuyendo así a un entendimiento más profundo de la creatividad en el contexto del desarrollo humano.

A lo largo de su carrera, Jeanne Carbonetti ha sido una firme defensora de la idea de que el arte no solo sirve como una forma de expresión estética, sino que también actúa como un vehículo para la sanación y el crecimiento personal. Su obra se caracteriza por un enfoque innovador que combina la escritura con ejercicios de creatividad, meditaciones y reflexiones sobre la vida.

Después de completar su educación formal, Carbonetti ha trabajado en diversas disciplinas creativas, lo que le ha permitido acumular una amplia experiencia que influye en su escritura. Ha publicado varios libros que abordan temas como la creatividad, la espiritualidad y la conexión con uno mismo. Entre sus obras más conocidas se encuentran "The Art of Creative Living" y "The Dance of the Mind", donde invita a los lectores a descubrir y desbloquear su potencial creativo.

La obra de Carbonetti se extiende más allá de la mera escritura. También ha impartido talleres y seminarios en todo Estados Unidos, donde guía a los participantes a explorar su creatividad de una manera que fomenta la autoexpresión y la introspección. Su enfoque implica la integración de técnicas artísticas con prácticas de meditación y visualización, lo que crea un ambiente propicio para la autoexploración.

Una de las características más distintivas de la obra de Jeanne Carbonetti es su uso del arte como un medio para la transformación personal y social. Ella sostiene que todos somos artistas, y que la creatividad es una herramienta poderosa para el cambio. Esta filosofía se refleja en la forma en que se aproxima tanto a su escritura como a su enseñanza: siempre animando a los otros a abrazar su propia voz creativa, sin importar su formación previa o experiencia.

Carbonetti también ha contribuido significativamente a la comunidad artística a través de su trabajo en el ámbito del arte comunitario y la colaboración creativa. Su enfoque inclusivo y su compromiso con el fomento de un espacio creativo seguro para todos han hecho de sus talleres un lugar de refugio para muchos artistas y no artistas por igual.

En los últimos años, Jeanne Carbonetti ha continuado su labor creativa, explorando nuevas formas de expresión y llevando su mensaje de creatividad y autoexploración a audiencias más amplias. Su trabajo no solo ha sido un faro de inspiración para muchos, sino que también ha servido como un recordatorio de que la creatividad puede ser una fuerza poderosa para el cambio personal y social.

En resumen, Jeanne Carbonetti es una figura influyente en el campo de la creatividad y la espiritualidad, cuyo legado perdura a través de sus escritos, talleres y el impacto que ha tenido en la vida de muchas personas. Su enfoque único y su dedicación al arte como medio de transformación continúan inspirando a nuevas generaciones de artistas y creadores en todo el mundo.

A lo largo de toda esta obra encontrarás citas extraídas del libro Tao-te Ching también llamado Libro del sendero, atribuido al filósofo chino del siglo VI, Lao-Tzu, aunque también contiene pasajes pertenecientes a otros autores. Para mí el Tao es la esencia de la vida. Es, además de la Verdad Única que fundamenta nuestro ser, el significado que está detrás de todos los significados. Creo que esta verdad, revelada por todos los grandes textos sagrados, estriba en que cada cosa es una y que todas las cosas forman parte del todo, siendo cada una de ellas, por tanto, perfectamente...

En febrero de 1886 Vicent van Gogh llega a un París zarandeando por la aparición de nuevas corrientes políticas, literarias y artísticas. En el mismo año que Georges Seurat termina su grande Jatte y Jean Moréas hace público su Manifeste du Symbolisme. Esos momentos marcan el inicio del periodo postimpresionista, que John Rewald sitúa entre ese año y 1893, cuando Gauguin, regresa de su primera estancia en Tahití. Rewald centra su estudio en las figuras de Seurat, van Gogh y Gauguin, aaunque son muchos los pintores cuya obra se recoge y analiza en este volumen: entre ellos están...

La voz de Enrique Arturo Diemecke fluye en la escritura de José Ángel Leyva como un caudaloso y apacible río de experiencias y saberes. No es la anécdota, es el sueño convertido en pasión, lenguaje de una conciencia de sonidos y de imágenes. Diemecke nos da una lección de oficio, de entrega total a la música. Aquí se cuenta la historia de un director de orquesta como se narraría la biografía de un cosmonauta o la de un novelista, de un explorador o de un científico; es un recuento, sí, de vivencias, pero sobre todo es una enseñanza de vida, de lealtad al lenguaje que le da...

Este libro, según la autora, pretende ser un trabajo de lexicografía descriptiva que registra el vocabulario de la lengua española empleado en las obras de Valle Inclán, Unamuno y Baroja.

Material para el profesor pensado para la enseñanza del Español como Lengua Extranjera que incluye fichas con actividades antes, durante y después del visionado de películas en español. Incluye un CD-ROM con las actividades en formato para imprimir.