Historia de la música, 5ª edición revisada y aumentada

Ante el prejuicio, fuertemente arraigado en la teoría de la danza moderna, de una presunta antinomia entre danza y pensamiento abstracto, este libro analiza cómo se fragua un imaginario dinámico en la genealogía misma de la filosofía occidental y cómo ha sido posible concebir la danza como residuo de un pensamiento teológico secularizado que llegó a dictar la construcción de un canon filosófico propio. Filosofía de la danza propone al lector tres itinerarios reflexivos: el primero, el encuentro artesanal y performático entre danza y artes plásticas; el segundo, la relación...

Te gustaría aprender a tocar el teclado pero desconoces todo lo referente a éste? Si tu respuesta es afirmativa, no dudes en consultar este texto, pues aquí encontrarás respuesta a las inquietudes que tengas en relación a este maravilloso instrumento. El libro, escrito en español, te entrega la información básica con consejos para practicar y trucos relativos al equipo, a cómo tocar y a los cuidados que debes tener para mantener en óptimo estado el instrumento. Contiene también, una serie de fotografías que harán más expedito y fácil el aprendizaje de este sin igual...

Intenso estudio sobre las diferentes músicas cubanas y sobre las circunstancias históricas y sociales que han convertido a estas músicas en signo de identidad. Incluye un CD con ejemplos musicales.

Este libro ofrece las claves de un tipo de práctica mental que puede ayudarte enormemente en cualquier tarea profesional, pero especialmente en aquellas relacionadas con la interpretación musical. Se trata de un set de herramientas psicológicas que ha demostrado una enorme eficacia en la mejora del rendimiento de actividades motrices como el deporte, el teatro o la danza. Esta práctica consiste en dejar por un momento tu instrumento musical y realizar un viaje interior en el que ejercitas desde el pensamiento aquellas habilidades que más necesitas. Además de desarrollar tus destrezas...

Vladimir Jankélévitch argues that composer Franz Liszt was a leading champion of musical modernity who knew how to express the new aesthetic change of direction in 19th-century European music better than anyone, save Frédéric Chopin. This new style was the opposite of the abstract universality of the symphony and the totalitarianism of the Viennese conservatory. With the reinforcement of national and even provincial rights, the so-called savagery of rhapsody finally turned its back to solemn music, thus beginning the revolution of humility. Liszt gave voice to the land, much as Victor...