Modernidad, vanguardia y revolución en la poesía mexica (1919-1930)

Anthony Stanton parte del examen de tres antologías esenciales en la lírica moderna mexicana: Antología de la poesía mexicana moderna (1928), Laurel (1941) y Poesía en movimiento (1966) para ofrecernos un panorama de la poética mexicana en temas como la actualización de poetas clásicos; la poesía y la poética de Alfonso Reyes, la polémica sobre la "poesía pura" entre los Contemporáneos, y la trayectoria lírica de Salvador Novo. Incluye un ensayo sobre los diálogos que Octavio Paz mantuvo con poetas hispánicos: Quevedo, Reyes y Cernuda.

Bienvenidos a la serie de libros de los Maestros de la Poesía, una selección de los mejores trabajos de autores notables.El crítico literario August Nemo selecciona los textos más importantes de cada autor. La selección se hace a partir de las poesias, cuentos, cartas, ensayos y textos biográficos de cada escritor.Esto ofrece al lector una visión general de la vida y la obra del autor.Esta edición está dedicada a José Martí, escritor y politico cubano. Martí tuvo gran participación en la guerra de independencia de Cuba, además de haber iniciado el movimiento modernista en la...

Al soneto, se dice, le robaron la libertad. Pero no es cierto: la libertad no es hacer lo que uno quiere, sino lo que uno puede dentro de parámetros determinados. Cada civilización entiende esa libertad y la expresa a su manera y, por eso, cada civilización también luce su propia tradición de sonetistas. Los ingleses tienen a Shakespeare, Milton, Wordsworth, Rossetti y Hardy; los franceses, a Baudelaire, Verlaine y Mallarmé; los portugueses, a Miranda, Camões y Quental; y los alemanes, a Rilke y Hofmannsthal. Nosotros, en castellano, somos más fecundos y, acaso, más efectistas....

El tiempo, la espera, los mitos de los nombres evocados y las rebeliones nocturnas son algunos de los temas plasmados en Eterno retorno. Así como su título lo indica, el autor nos presenta un éter nocturno combinado de figuras retóricas y un ritmo taciturno en cada uno de sus versos. El aura noctámbula y llena de días marchitos se rompe con imágenes coloridas pero potentes: como la sangre, sinónimo de un colibrí de alas inquietas. Enrique Dimas, con sus poemas, nos adentra en un bucle temporal donde la muerte no significa luto, sino un testigo omnisciente del universo.

Tierra poblándose con las mil criaturas que iluminó la magia y ahora desbordan los límites de la fantasía para vivir en la cálida geografía del cariño. Palabra bondadosa, asombrada, leve como un ala que cuida el sueño y lo revela con las galas de la belleza más sencilla y más profunda, esa que entre juegos y verdades asiste al crecimiento