Una mirada al Universo

August Strindberg, nacido el 22 de enero de 1849 en Estocolmo, Suecia, fue un influyente escritor, dramaturgo y pintor, reconocido como uno de los principales exponentes del modernismo en la literatura. A lo largo de su vida, Strindberg exploró diversas temáticas, como la lucha de clases, las relaciones de género y la complejidad de la psicología humana, lo que le permitió dejar un legado perdurable en el mundo de las letras.

Desde una edad temprana, Strindberg mostró un gran interés por la literatura y el arte. Creció en una familia de clase media; su padre, un comerciante, y su madre, una sirvienta, se separaron cuando él era niño, lo que influyó en su vida y obra. Asistió a la Universidad de Uppsala, donde comenzó a estudiar filología, aunque nunca completó su formación. Su primer trabajo como escritor llegó en 1871, cuando publicó su primera obra, una novela titulada La sirviente de dos amos.

A medida que avanzaba su carrera, Strindberg se convirtió en un autor prolífico, escribiendo tanto novelas como obras de teatro. Sin embargo, su mayor impacto se produjo en el ámbito teatral. En 1887, publicó El padre, una obra que abordó la lucha de poder dentro de una relación matrimonial. Esta obra marcó un punto de inflexión en el teatro sueco, caracterizándose por su enfoque psicológico y su representación cruda de la vida familiar.

El año 1898 fue otro hito en su carrera, ya que publicó La danza de la muerte, una obra que explora la relación destructiva entre una pareja casada. La obra fue recibida con gran controversia, pero también consolidó su reputación como innovador en el teatro europeo. La tensión emocional y el uso del simbolismo en sus obras reflejan su interés en la psicología y la angustia existencial, temas que recurrentemente aborda en su vasta producción literaria.

Strindberg también experimentó con el simbolismo y el realismo en su obra, fusionando elementos de diferentes estilos para crear un teatro nuevo y provocador. Su trabajo influyó en el desarrollo del teatro moderno, y muchos dramaturgos posteriores, como Eugene O'Neill y Anton Chejov, reconocieron la huella que dejó en el arte dramático.

Sin embargo, la vida personal de Strindberg estuvo marcada por la tragedia y la controversia. A lo largo de su vida, se casó tres veces y tuvo varios hijos, pero sus matrimonios fueron tumultuosos y a menudo terminaron en conflicto. Su relación con las mujeres, que a menudo retrataba en sus obras de manera compleja y a veces misógina, también reflejó sus propias luchas internas y su visión de la sociedad.

A pesar de sus dificultades personales, Strindberg continuó escribiendo y explorando nuevas formas de expresión artística. En la década de 1900, se trasladó a Francia, donde se convirtió en parte de la comunidad artística bohemia de París. Durante este tiempo, también se dedicó a la pintura y al estudio de la historia y la ciencia, integrando estos intereses en su obra literaria. Algunos de sus trabajos más notables de esta época incluyen La hija de la tierra y El juego de la verdad.

En su búsqueda de la verdad y el sentido de la existencia, Strindberg también se interesó por el ocultismo y la espiritualidad, aspectos que se reflejan en su obra El sueño de una noche de verano. A lo largo de su vida, experimentó con diversas corrientes filosóficas, lo que contribuyó a la complejidad de su pensamiento y sus escritos.

Strindberg falleció el 14 de mayo de 1912 en Estocolmo, dejando un legado literario invaluable. Su vida y obra continúan siendo objeto de estudio y admiración, y su influencia se siente en la literatura y el teatro contemporáneos. En reconocimiento a su trabajo, se han establecido premios y festivales en su honor, y sus obras son representadas en teatros de todo el mundo. Su capacidad para abordar los dilemas humanos y las complejidades de la vida ha asegurado su lugar como uno de los grandes maestros de la literatura moderna.

En resumen, August Strindberg fue un pionero en la exploración de la psicología humana y las relaciones interpersonales en su obra, desafiando las convenciones de su tiempo y dejando un impacto duradero en la literatura y el teatro. Su vida fue un reflejo de las tensiones sociales y personales que abordó en su escritura, y su legado sigue siendo relevante en el contexto contemporáneo.

Mi lucha (Mein Kampf) contiene detalles sobre la vida temprana del líder nazi y describe su ideología política y planes para el futuro de Alemania. El libro fue muy popular durante el Tercer Reich, el periodo durante el cual Hitler gobernó Alemania. Sin embargo, después de su muerte en 1945, el estado de Baviera lo prohibió y no se volvió a publicar en Alemania hasta 2016. El primer volumen incluye una combinación de anécdotas autobiográficas y reflexiones sobre las condiciones deplorables en Alemania y el establecimiento del Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán (Partido Nazi). ...

Benedetta Craveri ofrece en este libro, tan riguroso y sugerente como ameno y erudito, un periplo literario apasionante en el que da voz a figuras femeninas emblemáticas que hicieron posible una cultura basada en el poder de la palabra, germen de la sociedad civil moderna y de la opinión pública. Antes de la Revolución de 1789, Francia conoció dos siglos convulsos. Este largo periodo de transformaciones tiene como hilo conductor el salón literario, donde la mujer es la figura central y la conversación, el eje civilizador. El arte de la conversación, que en principio era un juego...

"A Elisabeth le da pánico la idea de su hija subiendo las escaleras. Como si todo el tiempo hubiera algo que no está bien. Fuera con esto, esto que no está bien, esto que está fuera de lugar. Pero Coco sale de la cocina y con cada paso que da, todo se desencaja cada vez más, y como Elisabeth no puede decir ‘Andate’, y porque ‘Desaparecé, no existas’ no es una opción para una madre, usa palabras que le parecen feas.” En Sed, Esther Gerritsen sesga las realidades que percibimos en su narrativa, y nos lleva a descubrir las torsiones de una verdad que nos elude constantemente. A...

En Escritores a Trasluz, Ferrero ha reunido una serie de semblanzas de poetas y novelistas: Mistral, Neruda, Huidobro, De Rockha y Parra, entre otros, desfilan por sus relatos mostrándose al lector desde una perspectiva inédita. Estas páginas constituyen la suma de un testimonio directo acerca de muchos de los protagonistas de la literatura chilena del siglo XX, vistos al calor de la amistad y presentados por el autor con sus rostros apenas retocados por la fantasía, y donde resalta el ademán pleno de humanidad y de ternura. Son retratos logrados de un solo rasgo, a mano alzada, que...