El desamor que jamás viví

Se trata de una obra poética conmovedora y estimulante. A través de las figuras del llanto y las lágrimas, la autora explora un complejo universo de afectos y relaciones que componen el mundo en su escala íntima y personal, y también en su escala histórica y cultural. Es sus páginas confluyen reelaboraciones mitológicas, relatos de las subjetividades y de las vidas actuales, y poderosas imágenes que interrogan el mundo en que nos movemos. El llanto se convierte en una clave de lectura para pensar y sentir lo que somos, las máscaras que hemos adoptado y los intentos por sobrevivir...

La voz poética que recorre cada línea de Flores rotas en los jardines conurbanos construye un universo fáunico, subjetivo y único que trasciende la materialidad de la palabra y dialoga con la imagen de una flor (la imagen del resto de una flor): una colección de retazos, de flores secas. La voz y la tinta se conjugan en la composición de este poemario; otro modo de coleccionar de María Cecilia Villafañe.

Para el yo lírico sus luciérnagas interiores, símbolo de la luz que todos llevamos dentro, permanecen apagadas en lugar e encendidas; enlutadas debido a la soledad, la inanidad de su vida y la impotencia de no saber solucionarlas. Pero se esfuerza por iluminarlas y encontrar en ellas el faro que necesita.

El libro se compone, en principio, de “Entre dichos”, y en ese tema se procura instalar una mirada más actual desde la realidad que se vive ahora, sobre tales sentencias que supuestamente reflejarían sabios consejos. En otro segmento se abordan figuras de “Seres insumisos”, quienes, en ámbitos distintos, se rebelan contra lo que les tocó ser en vidas sin elección posible. Ejemplos: Galileo, Caupolicán. La forma breve de la poesía permite mayor concentración del material y se inspira mejor en varias lecturas de Rilke, Mistral, Darío y en escenas admiradas en el gran cine, como ...