El viaje de invierno & sus continuaciones

Georges Perec fue un escritor y cineasta francés, nacido el 7 de marzo de 1936 en París. Pertenece a la corriente del Oulipo (Ouvroir de Littérature Potentielle), un grupo que se dedicó a explorar las posibilidades de la literatura a través de restricciones formales. La vida de Perec estuvo marcada por la complejidad y el contraste, tanto en su obra como en su existencia personal.

Perec creció en una familia judía polaca que se mudó a Francia antes de la Segunda Guerra Mundial. Durante la guerra, su padre fue asesinado por los nazis y su madre fue deportada y desapareció en un campo de concentración. Esta experiencia traumática influyó profundamente en su escritura y su perspectiva sobre el mundo. A pesar de tales adversidades, Perec logró sobrevivir y se estableció como un autor singular y prolífico.

Estudió en la Université de Paris y comenzó su carrera literaria en la década de 1960. Fue un autor que rechazó las convenciones tradicionales de la narrativa y exploró las posibilidades del lenguaje. Su obra más famosa, La vida instrucciones de uso (1978), es un ejemplo notable de su inventiva. Esta novela presenta una compleja estructura que entrelaza las vidas de los habitantes de un edificio en París, utilizando un enfoque casi matemático. La obra no solo es rica en personajes, sino que también se adentra en temas de memoria, tiempo y el acto de narrar.

Perec fue conocido por sus juegos lingüísticos y por su uso de restricciones, que eran características fundamentales del Oulipo. Por ejemplo, en su libro La disparition (1969), escribió una novela completa sin usar la letra "e", una de las vocales más comunes en el idioma francés. Este tipo de experimentación no solo desafió las convenciones literarias, sino que también se convirtió en un vehículo para explorar la relación entre la forma y el contenido en la ficción. Su escritura es a menudo lúdica, pero también se encuentra impregnada de una profunda melancolía y reflexión sobre la existencia humana.

• Obras destacadas:
• Les Choses (1965)
• W ou le souvenir d'enfance (1975)
• La Vie mode d'emploi (1978)
• Un homme qui dort (1967)
• La disparition (1969)

La influencia de Perec se extiende más allá de la literatura. También escribió ensayos, artículos y obras de teatro, y trabajó en el ámbito del cine como guionista. Su película Un homme qui dort, basada en su propia novela, fue estrenada en 1973 y recibió elogios por su innovador enfoque narrativo.

Su estilo distintivo y su visión única de la vida se reflejan en su uso del detalle cotidiano y el análisis del espacio urbano. Perec se interesa por la observación minuciosa y la recopilación de datos, lo que se traduce en una prosa rica y evocadora. La obsesión por el detalle y el deseo de captar la esencia de lo cotidiano hacen que su obra sea a la vez accesible y compleja.

Georges Perec falleció el 3 de marzo de 1982, a los 45 años, dejando un legado literario que sigue siendo relevante y fascinante. Su obra continúa influyendo a nuevas generaciones de escritores y lectores que buscan romper las barreras de la literatura convencional. A través de su exploración de la forma, la memoria y la identidad, Perec se consolidó como una figura clave en la literatura contemporánea y un maestro en el arte de la narrativa.

Su vida y obra sirven como recordatorio de que la literatura no solo es un medio de expresión, sino también una forma de reflexión sobre la condición humana, la memoria y el tiempo. Georges Perec es, sin duda, un autor que invita a la exploración y al descubrimiento.

Novela cumbre de la «Literatura Bartleby», auténtico símbolo generacional, Un hombre que duerme narra la peripecia de un estudiante que decide no levantarse de la cama el día de sus exámenes de Sociología, abandonar sus estudios, romper toda relación con amigos y parientes, y recluirse en sí mismo y en su chambre de bonne, donde todo es gris. Más tarde se dedicará a deambular incansable por París, a ir al cine, a leer los titulares de los periódicos, pero como lo haría un sonámbulo. Para el estudiante todo forma parte de una vaga estrategia encaminada a alejarse de los deseos...

En los tres títulos que contiene este último volumen de A la busca del tiempo perdido, el lector asiste al amor, la pasión y los celos del Narrador por una Albertine que, tras su huida, terminará encontrando la muerte. A la par de esta historia de amor, el alter ego de Proust lanza una mirada crítica sobre el momento de mayor esplendor de finales del siglo XIX y principios del XX, una Belle Époque cuyos protagonistas, ociosos aristócratas y altas damas de la cuna más noble dedicadas al juego del amor y la belleza, se verá roída por el paso de los años hasta que la Primera Guerra...

Rubén Darío. Addenda recoge una serie de estudios de José María Martínez que profundizan en diversos aspectos de la vida y la obra del autor nicaragüense: Rubén Darío y la Guerra de Cuba, Juan Ramón Jiménez, “El Fardo”, Pedro Balmaceda, Jean Richepin, el cuento, Chile, el periodismo, Charles A. Swinburne, la crónica, Percy B. Shelley, Henry Murger, “Autumnal”, París, “El palacio del sol”, el público femenino, “El velo de la reina Mab”, Manuel Gutiérrez Nájera, Azul..., el panlatinismo, Cantos de vida y esperanza, “La ninfa”, las ruinas, los indigenismos...

La extraordinaria abundancia cultural del periodo contemporáneo, de manera especial la riqueza en número y calidad de la creación literaria en nuestra lengua, hace inabordable su estudio completo y pormenorizado, y obliga a concentrarlo en algunos de sus representantes más señalados, que no sólo ofrezcan la máxima excelencia creadora por sí mismos, sino que sean especialmente significativos para el conocimiento del desarrollo de las diversas corrientes estéticas en los distintos géneros, poesía, narrativa y teatro a lo largo del siglo XX y lo que llevamos del XXI. Frente a lo que...

El Libro de erudición poética is the text that describes the principles of the occult. According to Carrillo, thorough readers should interpret, with extreme patience, references and metaphors of the text through re-reading. While his work was obscure, its perceived "darkness" was due in large part to its depth.