Música, sociedad, educación

Christopher Small (1927-2011) fue un destacado educador, autor y teórico musical, conocido principalmente por su innovadora contribución al campo de la educación musical y la música en general. Su obra ha dejado una profunda huella en la forma en que se concibe la enseñanza musical y el papel de la música en la vida cultural y social.

Nacido en Nueva Zelanda, Small se trasladó a los Estados Unidos en su juventud, donde continuó su educación en música y filosofía. Obtuvo su título en música en la Universidad de Yale, donde desarrolló un interés por la intersección entre la música, la cultura y la educación. A lo largo de su carrera, Small abogó por una visión holística de la educación musical que desafiara las normas tradicionales y promoviera la comprensión de la música como un fenómeno humano y social.

Uno de los conceptos más influyentes de Small es la idea de "musicking", un término que acuñó para describir la acción de hacer música en todas sus formas, desde la interpretación hasta la escucha y la participación. En su libro "Musicking: The Meanings of Performing and Listening" (1998), Small argumenta que la música no es solo un producto terminado, sino un proceso inclusivo que implica a todos los participantes, ya sean músicos o oyentes. Este enfoque desafía la noción tradicional de la música como un arte elitista, enfatizando la importancia de la comunidad y la interacción en la creación sonora.

A lo largo de su vida, Small fue un defensor apasionado de la educación musical inclusiva. Creía que la música debía ser accesible para todos, independientemente de su trasfondo socioeconómico o habilidades. En este contexto, Small trabajó en varias instituciones educativas, promoviendo programas que integraban la música en la vida diaria de los estudiantes. Su enfoque comenzaba desde la premisa de que cualquier persona puede involucrarse en la música si se les da la oportunidad y el ambiente adecuado.

Además de "Musicking", Small publicó varios otros libros y artículos académicos que trataban temas relacionados con la educación musical, la teoría musical y la crítica cultural. Sus escritos fueron bien recibidos en el ámbito académico y han sido objeto de estudio en programas de música y educación alrededor del mundo.

Reconocimientos y legado

• Small fue galardonado con numerosos premios a lo largo de su carrera, tanto por su enseñanza como por su contribución a la teoría musical.
• Su concepto de musicking ha sido adoptado por educadores y músicos de todo el mundo, sirviendo como un fundamento para nuevas metodologías de educación musical.
• Su trabajo ha influenciado a una generación de educadores y teóricos que continúan explorando la relación entre la música, la cultura y la sociedad.

El impacto de Christopher Small no se limita a su vida; su legado perdura en las prácticas educativas y en la forma en que entendemos la música como un fenómeno social. A través de su escritura y enseñanza, alentó a nuevas generaciones a ver la música no solo como un arte, sino como un vehículo para la expresión humana y la conexión comunitaria.

Christopher Small falleció en 2011, pero su visión de la música y su compromiso con la educación musical continúan inspirando a estudiantes, educadores y músicos en todo el mundo. Su enfoque radical y humanista hacia la musicología y la educación musical ha dejado un impacto duradero que seguirá resonando en el futuro.

Bachata—a guitar-based romantic music that debuted in Santo Domingo’s urban shantytowns in the 1960s—is today one of the hottest Latin genres. Still, fans and musicians have not forgotten the social stigma the genre carried for decades. This book interweaves bachata’s history and development with the socio-political context of Dominican identity. The author argues that its early disfavor resulted from the political climate of its origins and ties between class and race, and proposes that its ultimate acceptance as a symbol of Dominican identity arose from its innovations, the growth...

El fascinante perfil de The Boss, Bruce Springsteen, realizado por David Remnick. Una noche de 1957, un niño llamado Bruce Springsteen se quedó embobado viendo a Elvis Presley en la televisión y le confesó a su madre que así quería ser de mayor. Más de medio siglo más tarde The Boss se ha convertido en una de las leyendas más sólidas del rock, llenando estadios en medio mundo y extendiendo la tradición alternativa del rock como una forma del progresismo político, en sus palabras «una forma de denunciar la distancia entre la retórica y la realidad de Estados Unidos». David...

Historia actualizada, discografía, conciertos memorables e influencias de la banda que cambió la historia de la música en el siglo XX Si el blues es la madre de casi todas las canciones que suenan por la radio, los Stones son, hoy por hoy, el padre de todos esos artistas; un grupo de música que está presente, directa o indirectamente, en la vida de medio mundo. Historia, discografía y sus referentes blues, son precisamente los tres pilares que reciben la carga de esta guía con el fin de transmitirla al terreno de la comprensión: una puerta de entrada a los Stones en agradecimiento al...

Este libro ofrece las claves de un tipo de práctica mental que puede ayudarte enormemente en cualquier tarea profesional, pero especialmente en aquellas relacionadas con la interpretación musical. Se trata de un set de herramientas psicológicas que ha demostrado una enorme eficacia en la mejora del rendimiento de actividades motrices como el deporte, el teatro o la danza. Esta práctica consiste en dejar por un momento tu instrumento musical y realizar un viaje interior en el que ejercitas desde el pensamiento aquellas habilidades que más necesitas. Además de desarrollar tus destrezas...