Para qué la poesía

Juan Cobos Wilkins es un escritor, poeta y narrador español nacido en 1950 en el municipio de Sanlúcar de Barrameda, en la provincia de Cádiz. A lo largo de su carrera, ha cultivado una rica producción literaria que abarca diversos géneros, incluyendo la poesía, el relato corto y la novela, y ha dejado una huella indeleble en la literatura contemporánea de habla hispana.

Desde joven, Cobos Wilkins mostró una inclinación hacia la escritura y la literatura. Su formación académica incluye estudios en Filosofía y Letras, lo que le permitió nutrirse de una amplia variedad de corrientes literarias y filosóficas. Esta base le ha servido para desarrollar un estilo propio, caracterizado por la combinación de la narrativa sensorial con la introspección.

En su obra, Juan Cobos Wilkins explora temas que van desde la identidad y la memoria hasta las relaciones humanas y la naturaleza. Su capacidad para evocar emociones a través de las palabras lo ha convertido en un destacado referente en la literatura contemporánea. Algunos de sus relatos están impregnados de una fuerte conexión con su tierra natal, reflejando la cultura y las tradiciones andaluzas.

Uno de los aspectos más notables de su carrera es su compromiso con la promoción de la literatura. Ha participado en diversas iniciativas culturales y ha colaborado con numerosas instituciones para fomentar la lectura y el amor por las letras. Wilkins ha sido un defensor de la literatura como herramienta de transformación social, utilizando su voz para abordar problemáticas contemporáneas.

Las obras de Juan Cobos Wilkins han sido reconocidas y galardonadas en diversas ocasiones. Entre sus libros más destacados se encuentran Los ojos de la piel, una novela que invita a la reflexión sobre la percepción y la realidad, y Las hojas de la historia, una colección de relatos que abordan la memoria histórica y su influencia en el presente. Cada uno de sus libros es un testimonio de su maestría y de su pasión por la escritura.

Además de su labor como escritor, también ha trabajado en la enseñanza, compartiendo su amor por la literatura con nuevas generaciones de lectores. Su enfoque pedagógico ha permitido a muchos estudiantes descubrir el poder de la palabra escrita y su capacidad para transformar vidas.

Juan Cobos Wilkins sigue siendo una figura relevante en el panorama literario actual, con una obra que continúa creciendo y evolucionando. Su legado no se limita solo a sus libros, sino también a su impacto en la comunidad literaria y su capacidad para inspirar a otros a seguir el camino de la escritura.

En conclusión, el trabajo de Juan Cobos Wilkins es un testimonio de la riqueza de la literatura contemporánea en español. Su habilidad para tocar las fibras más profundas de la experiencia humana a través de su escritura lo establece como un autor fundamental a considerar y estudiar en cualquier antología de literatura actual.

Como fragmentos de un largo monólogo, los poemas nos indican, con la acotación justa, el devenir dramático de la protagonista, una Medea anciana que dialoga consigo misma sobre el dolor y la culpa de haber matado lo que más quiere. La voz sostenida de Medea ahonda en los prejuicios heredados, los conceptos asimilados, como motivos de su desgarro. Y dialogando con esos ecos, los versos llegan al fondo primigenio y ancestral de todas las acciones humanas. Y con ello el libro se propone, no ya como una meditación sobre la culpabilidad femenina, sino como un doloroso proceso de curación.

Debravo tiene en estos poemas el fulgor encendido de la protesta, la llama quemante de las voces que se dirigen al pueblo e increpan la miseria. Libertad de palabra para el que es su esclavo, cárcel para el que pide un mundo nuevo. La poesía social tiene en Debravo un magnífico exponente. Porque este ve y siente la miseria que en pleno siglo XX es una anomalía, es un cáncer en el corazón del pueblo.

El primer poemario de Shuarma, artista, vocalista de Elefantes y uno de los compositores más populares del panorama pop nacional. «Los textos que componen este libro persiguen la voluntad de alejarte de la realidad, llevarte a otro lugar y sugerirte nuevas visiones, no las mías, sino las que te surjan a ti a través de mis propuestas. Yo enciendo la mecha y tu explotas. Aunque a decir verdad eres tú quien enciende la mecha al decidirte a leer. Siempre comienzas tú». El error es un maestro; crear, la libertad más absoluta. De la magia de lo incompleto, de la sabiduría que se esconde...

Una obra de Chantal Maillard siempre es un soplo de aire fresco. Poeta y filósofa experta en el pensamiento oriental, Maillard juega en Matar a Platón, una vez más, una partida con la nada y con la sinrazón de la existencia, y, una vez más, la gana. Por su parte, el lector, a medida que avance por sus páginas, comprenderá que la autora tiene muchas y buenas razones para desear acabar con el insigne filósofo griego. Matar a Platón es un único y extenso poema que gira en torno a un instante, un acontecimiento en el que confluyen diversas vidas. Y "lo que acontece" —un suceso lleno...