Comedias I

El teatro de la antigua Roma debe gran parte de su riqueza y diversidad a las obras de Plauto, uno de los dramaturgos más influyentes y prolíficos de la comedia latina. Nacido en Sarsina, una pequeña localidad en la región de Emilia-Romaña, probablemente en el año 254 a.C., Plauto se convirtió en una figura central del teatro romano, conocido por su ingenio, su humor y su talento para crear personajes memorables.

La vida de Plauto, aunque no está completamente documentada, sugiere que tuvo orígenes modestos. Se cree que trabajó en varios oficios antes de dedicarse por completo a la escritura, incluyendo el de actor y el de empresario teatral. Su experiencia en el escenario le proporcionó valiosos conocimientos sobre la comedia y la actuación, lo que se refleja en sus obras. A lo largo de su vida, Plauto escribió alrededor de comedia y muchas de ellas han llegado a nosotros, permitiéndonos estudiar su estilo y contribuciones al teatro.

Una de las características más notables de las obras de Plauto es su habilidad para fusionar elementos de la cultura griega con la idiosincrasia romana. Aunque sus obras están inspiradas en las comedias griegas, Plauto les da un giro único al incorporar aspectos de la vida cotidiana romana, así como un estilo de lenguaje más accesible que resonaba con su público. Entre sus obras más conocidas se encuentran “Amphitryon”, “Aulularia” y , que han dejado una huella perdurable en la literatura teatral.

• Aulularia: Conocida como "La olla", esta comedia narra la historia de un avaro que se obsesiona con una olla de oro, revelando la codicia humana y la naturaleza ridícula del comportamiento.
• Amphitryon: Una obra basada en el mito de Zeus y Alcmena, que explora temas de amor y engaño con un toque cómico que resulta cautivador.
• Mostellaria: Esta obra, que se traduce como "La casa encantada", se centra en un joven que intenta engañar a su padre, utilizando la astucia y el engaño para lograr sus fines.

El estilo de Plauto se caracteriza por su ingenio agudo y su uso del juego de palabras, así como por las situaciones absurdas y los enredos que mantienen a los espectadores cautivados. Una de las principales innovaciones de su trabajo fue la incorporación de elementos musicales y danza en sus comedias, lo que ayudó a establecer un estándar para el teatro de la época. Además, su representación vívida de los personajes, desde los astutos sirvientes hasta los tontos adinerados, permite que el público conecte emocionalmente con sus historias.

A lo largo de los siglos, las obras de Plauto han influido en numerosos escritores y dramaturgos posteriores. Su influencia se puede rastrear desde la Edad Media hasta el Renacimiento y más allá, inspirando a figuras literarias como Molière y Shakespeare. La capacidad de Plauto para abordar cuestiones humanas universales a través de la comedia ha asegurado su lugar en el canon literario, y sus obras continúan siendo representadas y estudiadas en la actualidad.

Plauto falleció alrededor del año 184 a.C., pero su legado perdura. El teatro romano, así como la comedia occidental en general, debe mucho a su visión creativa y su habilidad para transformar la comedia en un arte que puede abordar las complejidades de la vida humana. El espíritu de Plauto vive en cada risa provocada por sus historias, recordándonos que el humor, en su esencia más pura, puede ser una poderosa herramienta para explorar la condición humana.

«El ladino cartaginés» cuenta con la trama habitual y los personajes estereotipados que constituyen el rasgo esencial del teatro plautino: chico enamorado de chica prostituta, pero sin dinero para disfrutarla, se sirve de los servicios de un astuto esclavo siempre dispuesto a engañar al malo de la comedia, el proxeneta. Pero junto a este planteamiento general, la comedia se individualiza y engrandece cuando aparece en escena un personaje singular, un padre cartaginés que recorre el mundo en busca de sus hijas. A pesar de no ser esta una de las comedias más famosas de la producción...

Hace tiempo que venía dando vueltas a la idea de agavillar una serie de escritos que tenía dispersos en los rincones del alma, y presentarlos en un ramillete de ideas y reflexiones por si para alguno de los lectores le pudiera servir de acicate, estímulo o bálsamo de sus heridas. Quizás, para muchos, no tenga sentido pero si solo para uno, de los que leen estas páginas, es útil me doy por satisfecho del trabajo realizado. Espero, sin embargo, que sean más de uno a los que les pueda servir de perfume para sus preocupaciones. Un buen juicio, pleno de prudencia y ponderación, en los...

Excerpt from Unos Cuantos Seudónimos de Escritores Españoles: Con Sus Correspondientes Nombres Verdaderos Hay quien duda del derecho para destruir el incógnito del que a su amparo escribe, y se ha dado el caso de querellarse un célebre escritor contra un articulista que reveló su nombre, y aun se añade que el quejoso probó en juicio, con cé dula y padrón; la personalidad de su seudónimo. Ello es que ninguna ley concede el derecho de al terar el nombre propio, y, por consiguiente, no están esas ocultaciones al amparo de la ley; lícitas cuando son inofensivas, y menos inocentes si...

Una compilaci�n de los mejores trabajos de David Foster Wallace que incluye materiales in�ditos. Una mirada panor�mica a la mente m�s brillante de su generaci�n. David Foster Wallace Port�til es una selecci�n exhaustiva de los relatos, art�culos, ensayos y materiales lectivos del autor. Estos �ltimos, publicados por primera vez y precedidos por una introducci�n de su madre, nos dan una idea clara de lo que significaba ser alumno suyo. Acompa�a a sus legendarios relatos El planeta Trilafon y su ubicaci�n respecto a Lo Malo, el primer cuento que public�, in�dito...

Después de su Revancha, Kiko Amat reflexiona sobre los cimientos de la enemistad: el odio de clase, la desvalidez infantil... y la omnipresencia de la violencia. Este libro es un manual para comprender la enemistad, la fijación con lo antipódico, las acciones por despecho y el odio (con ocasional elevación) que suele acompañarlas. También es una confesión de estupidez en primera persona, una clase práctica sobre la utilidad del rencor y la venganza (la tirria indeleble como eficaz motor vital y artístico), y un lamento persistente por todo lo enunciado. En él hallarán reflexiones...