Odas seculares

Leopoldo Lugones nació el 13 de junio de 1874 en Villa de María del Río Seco, Córdoba, Argentina. Considerado uno de los más destacados escritores y pensadores de la literatura argentina, Lugones se destacó no solo como poeta, sino también como ensayista, dramaturgo y periodista. Su obra abarcó diversos géneros, desde la poesía modernista hasta el ensayo y la narrativa, convirtiéndose en una figura clave de la literatura hispanoamericana del siglo XX.

Desde joven, Lugones mostró un gran interés por la literatura y la cultura. Se trasladó a Córdoba para continuar su educación y fue allí donde comenzó a publicar sus primeros poemas. En 1905, publicó su obra más conocida, "Los Crepúsculos del Jardín", una colección de poemas que refleja su estilo modernista y simbolista. Este trabajo marcó un antes y un después en su carrera, consolidándolo como un referente en la poesía de habla hispana.

La versatilidad de Lugones se evidenció en su capacidad para explorar diferentes estilos y temáticas. En sus obras poéticas, utilizaba un lenguaje rico y elaborado, lleno de imágenes evocadoras que reflejaban una profunda conexión con la naturaleza y la espiritualidad. Entre sus poemas más célebres se encuentran "La Guerra de los Mundos" y "El Mensaje de los Clásicos", donde se pueden apreciar sus inquietudes filosóficas y existenciales.

Además de su labor poética, Lugones fue un prolífico ensayista. En su obra "Los Más Grandes Poetas Modernos", exploró el fenómeno del modernismo en la literatura latinoamericana, analizando la obra de autores como Rubén Darío. Este ensayo no solo sirvió para establecer su posición en el ámbito literario, sino que también contribuyó a la difusión del modernismo en Argentina, país donde este movimiento empezó a cobrar fuerza.

Su faceta como dramaturgo también es significativa. Obras como "Los Hijos de la Tierra" y "La Guerra de los Mundos" reflejan su capacidad para abordar temas universales como la lucha del hombre contra las fuerzas de la naturaleza y los conflictos morales del ser humano. Estas obras, además, son ejemplos de su estilo innovador y su habilidad para integrar elementos de la tradición europea en el contexto latinoamericano.

En el ámbito político, Lugones fue un ferviente defensor del positivismo y, en sus últimos años, se inclinó hacia posiciones más conservadoras. Su compromiso con la política se evidenció a través de su participación en el contexto social y político de Argentina durante las primeras décadas del siglo XX. Estuvo involucrado con la política nacional, apoyando a gobiernos autoritarios, lo que le generó múltiples críticas y controversias entre sus contemporáneos.

A pesar de sus logros, la vida de Lugones estuvo marcada por la tragedia. En 1938, su hija se suicidó, un hecho que impactó profundamente al escritor. Esto lo llevó a una crisis personal y afectó su producción literaria. En sus últimos años, Lugones se enfrentó a problemas de salud y padeció una profunda depresión, que lo llevó a retirarse del ámbito público y a escribir menos.

Leopoldo Lugones falleció el 18 de febrero de 1938 en Buenos Aires, dejando un legado literario inmenso. Su influencia en la literatura argentina es incuestionable; muchos escritores posteriores se han inspirado en su obra, y su papel en la consolidación del modernismo en América Latina es un tema recurrente en los estudios literarios. Aunque su carrera estuvo marcada por contrastes y tensiones, su contribución al paisaje cultural de Argentina sigue vigente. Actualmente, es recordado no solo como un poeta innovador, sino también como un pensador comprometido con las inquietudes de su tiempo, cuyo impacto perdura en la literatura contemporánea.

Luisa, hija de una familia acomodada, trata de ocultar su romance con Suárez Vallejo, profesor de francés de origen incierto, mientras su salud se deteriora de la mano de su médico. Una historia de amor y drama, rodeada de hechos extraordinarios.

Se trata de una recopilación de poemas de Leopoldo Lugones publicada en 1927. En estos poemas de madurez el autor rememora el pasado: el lugar de nacimiento y su infancia, y emplea la poesía modernista para describir escenas y elementos cotidianos. Leopoldo Lugones (1874-1938) fue un intelectual argentino que se distinguió en numerosos ámbitos, como el de la escritura, el periodismo, la historia o la política. Fue uno de los máximos exponentes del modernismo hispanoamericano y el Día del Escritor en Argentina homenajea su nacimiento.

Florentino Ameghino (1854-1911) fue un científico autodidacta de la generación del 80 de Argentina. Con esta publicación, encargo de la Sociedad Científica Argentina, Leopoldo Lugones homenajea al científico argentino. Leopoldo Lugones (1874-1938) fue un intelectual argentino que se distinguió en numerosos ámbitos, como el de la escritura, el periodismo, la historia o la política. Fue uno de los máximos exponentes del modernismo hispanoamericano y el Día del Escritor en Argentina homenajea su nacimiento.

-Sumergirse en el mundo poético y ficcional de Clara Eugenia Ronderos es dejarse atrapar en una telaraña que nos ahoga y nos libera en el contacto con la belleza y el dolor. Las preguntas nunca terminan y los paisajes se abren una y otra vez, llevándonos

Una biografía de Don Íñigo López de Mendoza (su linaje, el mundo literario en que vivió, su condición de primer gran bibliófilo de la alta nobleza castellana y su magna aportación en el orden poético y cultural) precede en esta edición al estudio de su producción literaria y al texto de todas sus composiciones, desde “Serranillas” hasta “Prohemio e carta al condestable de Portugal”, sin olvidar los poemas atribuidos.Un amplio repertorio bibliográfico y una bibliografía crítica completan el estudio.

Como fragmentos de un largo monólogo, los poemas nos indican, con la acotación justa, el devenir dramático de la protagonista, una Medea anciana que dialoga consigo misma sobre el dolor y la culpa de haber matado lo que más quiere. La voz sostenida de Medea ahonda en los prejuicios heredados, los conceptos asimilados, como motivos de su desgarro. Y dialogando con esos ecos, los versos llegan al fondo primigenio y ancestral de todas las acciones humanas. Y con ello el libro se propone, no ya como una meditación sobre la culpabilidad femenina, sino como un doloroso proceso de curación.

Si alguna vez sentiste que no podías más, si te rompieron el corazón, si confiaste a ciegas y te apuñalaron por la espalda, si creíste que después del dolor no había nada más, este libro es para ti. En Valentía II encontramos el reflejo de alguien que supo abrazar el dolor y convertirlo en vuelo, como un colibrí renaciendo después de una noche fría de invierno. Kelbin, una vez más, abre las puertas de su alma para mostrarnos que cada caída no es más que un impulso para ser valientes y continuar.